2025/01/21團體諮詢 講座紀錄

如果你曾經站上即興劇的舞臺，應該都有過那種「忽然被接住」的瞬間——明明緊張到不知道該丟什麼梗，夥伴卻仍然願意跟著你的節奏走下去。這種被接住的安心感，並不是偶然發生的，而是教練與團隊長期、刻意累積出來的「心理安全感」。在這場線上團體諮詢中，學員們提出了各種真實又具體的提問：夥伴太入戲怎麼辦？老鳥檢討菜鳥不公平怎麼處理？即興導演到底需要什麼特質？教練們以多年的實務經驗，一一拆解了這些問題背後共同的核心：如何用對待人的方式，讓一群人願意一起冒險。

從「丟梗討好」到「認真演」：當夥伴帶著預設上臺

有學員提到，身邊一些從脫口秀或漫才出身的夥伴，習慣帶著固執的點子上臺，目的比較像是討好觀眾、展現自己的反應力，而不是真正投入故事。即使後來能夠順著或逆著夥伴的點子做戲，仍然會感到不真誠、不舒服。教練分享了自己的經驗：在接觸到勇氣即興圈以外的不同即興脈絡之後，確實也曾經歷過類似的拉扯。但教練始終提醒自己，作為一個即興演員，舞臺上真正想說的是故事，而不是討好。

教練說

「我可能會用戲劇的方式去戳破那個當下——比方說，我看到你一直在笑，你現在是在討好我嗎？我把它用到戲裡面，因為他當下那一刻這個角色不真誠，那我就在想，這件事情是什麼？」

這種做法未必每次都會立刻產生化學變化——有時候夥伴會愣住，回到原本腦袋裡的劇本；但也有時候，夥伴會被這樣的回應帶往新的方向，發展出意料之外的劇情。教練也觀察到，很多單口出身的演員在舞臺上其實比想像中緊張，他們急著丟梗、丟點子，並不是惡意搶戲，而是在用自己最熟悉的方式求生。理解了這一層之後，反而比較不會帶著批判的心情去面對。

即興劇的目標是說一個故事，而不是討好觀眾。當夥伴的點子看起來只是為了博取反應，教練選擇的不是指責，而是用愛與包容去影響——必要時，甚至可以用戲劇本身的方式，溫柔地戳破不真誠的當下。

當演員太入戲：先用語言設立界線，再把戲接回來

另一位學員分享了真實的舞臺經驗：一場衝突戲中，夥伴突然把自己抱住、控制住，力氣很大、整個人慌了，完全沒辦法掙脫，戲也演不下去。學員想知道，遇到這種太投入、近乎失控的狀況，團隊之間是否有什麼默契或暗示可以即時喊停。

教練坦言，這類狀況確實沒有一個放諸四海皆準的標準答案，但提供了幾個層次的思考。首先，情緒比較容易失控的演員，往往不只是表演經驗不足，而是對自己內在的情緒、生命經驗也還不夠熟悉，一不小心按到某個按鈕，就難以控制自己。如果真的已經發生在觀眾面前，比較務實的處理方式，可能是用搞笑的方式或燈光調度，相對不尷尬地把這段戲收掉，再開啟新的段落。

至於台上當下、還沒到完全失控的階段，教練示範了一種做法：先用清楚的語言描述自己身體上正在經歷的事，再用一兩句話把話題帶回戲裡，讓夥伴有機會冷靜下來，同時不破壞演出的連結感。

教練說

「請你停下來，你弄痛我了，你可以放開我嗎？喬治。我已經不愛你了，不要再抱著我了。」

這個示範也延伸出一個值得練習的小技巧：在喊停的那一刻，如果對方沒有立刻停下來，可以重複再說一次，直到感覺到對方確實停下來了，再繼續往下接戲——比方說「你看，你停下來了，你做到了，瑪莉」，用演員對演員的方式，把控制權與安全感同時還給彼此。

教練也補充，安全詞是國外即興圈常見的做法之一——選一個今天演出中不太可能自然出現的專有名詞，一旦被提到，所有人都要意識到有人正感覺到不舒服。重點不在於詞彙本身，而在於團隊事先有沒有共識，並且在平常工作時，就把身體界線這類基礎議題，當作可以好好討論的事情。

即興導演需要什麼？啟發演員，也要清楚溝通

有學員提問，如果想成為即興導演，需要具備哪些技能與特質。教練的回答從「你想做出什麼作品」出發：想當導演，代表你心中已經有一個想做的作品、一種想呈現在舞臺上的畫面與感覺，這份熱情與想像，是驅動你走上這個位子的起點。

至於具體的技能與特質，教練特別強調兩件事缺一不可：一是要能找到一群你可以好好溝通、好好工作的演員，二是要同時具備「啟發演員的能力」與「清楚溝通目標的能力」。導演不能隨便被演員的意見左右，但也不能只是單方面下指令——更多時候，是透過讓演員看相關的影片、作品，從中變化出排練場上可以做的練習，用啟發的方式，慢慢把整個團隊帶往想要的風格與目標。

另一位教練則補充了管理面向：時間管理、排練的規劃與覆盤，同樣是導演不可或缺的能力。每一次排練的次數有限，必須清楚這一次的目標有沒有達成、下一次該如何調整、在當下排出符合現況的優先順序，這些理性的安排，與啟發演員的感性能力，是並行而不互斥的。

 

心理安全感：不是一次練習，而是長期累積的信任

這場諮詢中，最被深入討論的主題，是學員提出的問題：勇氣即興劇場是如何建立起「心理安全感」這個概念，又是透過哪些具體方式，把它落實到課程與團隊之中？

教練分享，自己最早接觸到「心理安全感」這個詞，是在應用即興劇的國際組織所舉辦的年度世界大會上。在那些工作坊與交流場合中，教練第一次聽到 psychological safety 這個詞彙，後來才慢慢理解，其實這正是團隊長期以來在工作方式裡，早已默默蘊藏、卻還沒有被命名的東西。

「我是聽到這個詞，然後去查它是什麼之後才發現，原來我們應該是有在重視這個東西，原來這個東西叫做心理安全感。」

教練也提到，在重新閱讀即興劇經典著作的過程中，更深刻體會到：即使書中寫作的年代還沒有「心理安全感」這個詞彙，但作者身為一名教師，整本書談的其實就是如何讓學生在課堂裡擁有足夠的安全感去冒險——概念早已存在，只是用了不同的語言。

教練怎麼做：即時、具體地接住每一次冒險

談到具體的建構方式，教練提出了幾個層次。第一是「重複練習」本身的意義——一個練習之所以要反覆做很多次，是因為這個過程會創造出「我不用著急」的安全感，每一次大家都知道今天要從哪裡開始，熟悉感本身就是安全感的一部分。

第二，是課程設計裡刻意安排「戰勝失敗」的練習，讓教練可以在那個當下，親身示範如何接住夥伴出球的那一刻，用「看見彼此、讚頌彼此」作為團隊的共同基底，再往下挑戰新的概念與冒險。

第三，也是最關鍵的一點：當學員在練習中做得不好或出錯，教練的角色不是急著糾正，而是先「接觸」當下發生的事，肯定其中已經做到的部分，再給出具體可行的方向。教練特別強調，這種肯定必須「即時」且「具體」，而不是空泛地說「你好棒」——含糊的鼓勵對學習者而言，只是一種模糊的安慰，真正有重量的，是教練具體指出「剛剛這個遊戲你做到了什麼」。

心理安全感不是一句口號，也不是上完一次練習就會擁有的東西。它是一種需要時間累積的信任過程：「你說會在我失敗的時候讚頌我的失敗、鼓勵我的冒險，是真的嗎？我可以相信你嗎？」教練每一次即時且具體的回應，正是在一次次回答這個問題。

教練也分享了帶領企業培訓的觀察：即興劇真正能提供的最大價值，往往不是某個具體的練習技巧，而是「對待人的方式」本身。即使面對的是已經有自己一套管理哲學、習慣用獎懲思維帶人的高階主管，即興劇的訓練仍然示範了另一種可能性——肯定先於指正，而這種對待人的方式，本身就足以為團隊帶來不一樣的化學變化。

檢討會的公平：菜鳥沒接到梗，真的只是菜鳥的問題嗎？

另一位學員提出了一個許多即興團隊都會遇到的真實困境：演出後的檢討會上，明明是老鳥沒有把故事的地基鋪陳清楚——比方說丟出一個年輕世代未必熟悉的典故或哏，讓搭配的菜鳥根本聽不懂、接不住——但檢討時，責任卻往往落在菜鳥身上，被說成「你們怎麼都沒有 yes and 我」。這種情況該如何應對？

教練的回應點出了一個重要原則：在討論這類狀況時，幾乎沒有任何一次「發聲」是只有一個人需要負責的。如果 A 丟出一個點子，B 沒有接住，問題不會只在 B 身上——也要回頭問，A 在那個當下，是否可以丟得更清楚一點？對方可能只是不熟悉這個梗、不熟悉這個劇種，如果丟一次他聽不懂，是不是可以換個方式、再多丟一點線索，讓他有機會接住。

教練說

「不是只有『多做的人就多錯』，這樣的話這個團隊沒有人敢上臺。沒上來、在旁邊 stand by 的人，你們也有責任。」

教練也提到，筆記時間（演出後的檢討時段）本身需要有清楚的共識：由誰主導討論、聚焦在什麼地方、什麼時期適合「先講好的再講需要調整的」，什麼時期團隊已經夠成熟，可以直接快速進入「哪裡需要調整」。這些安排沒有單一正確答案，而是要看團隊當下的狀態，由內部共同討論、刻意調整出來。

 

讓人願意冒險的，從來不是規則，而是被好好對待過的經驗。

從舞臺上的一句「請你停下來」，到檢討會裡「我們可以怎麼做得更好」，教練們示範的其實是同一件事：把心理安全感落實在每一個即時、具體、願意先理解對方的當下。

 

常見問題 FAQ

即興劇的心理安全感是什麼？

心理安全感是指團隊成員相信，即使在表演中失敗、出錯或嘗試新的冒險，也會被接住、被肯定，而不會被指責。這個概念源自應用即興劇的國際交流場合，教練們發現這正是團隊長期工作方式中早已存在、卻未必被明確命名的核心精神。

即興劇跟脫口秀、漫才有什麼不同？

教練分享，即興劇追求的核心是說一個故事，而不是單純博取觀眾反應或展現個人反應力。即使夥伴帶著討好觀眾的點子上臺，教練也會選擇用認真演、甚至用戲劇本身的方式回應，而不是迎合表面的笑點。

即興演員太投入、太入戲怎麼辦？

教練建議，當下若還能保持理性，可以用清楚的語言描述身體正在經歷的事（例如直接說出「你弄痛我了」），再用一兩句話把話題帶回戲裡，讓對方有機會冷靜並維持演出的連結。若已經完全失控，務實的做法是透過燈光、節奏調度，相對不尷尬地把這段戲收掉。

即興劇導演需要具備哪些技能？

教練認為，導演需要同時具備「啟發演員」與「清楚溝通目標」兩種能力，缺一不可，同時也需要時間管理與排練規劃的能力，才能讓團隊在有限的排練次數中，逐步靠近想要呈現的作品樣貌。

演出檢討會時，老鳥和菜鳥的責任要怎麼分配比較公平？

教練提出的原則是：任何一次沒接住的互動，責任都不會只在單一一方。丟出點子的人是否表達得夠清楚、旁邊待命的夥伴是否也能上前協助，都是檢討時值得一起討論的面向，而不是把問題簡化成「菜鳥沒有 yes and」。